在人工智能冲击人文价值的时代，守护东方文明的青年艺术家，在用艺术创作让更多国际友人再次认识东方文化的内核，重构东方审美主义的创新。有着学院背景“四川美术学院”的青年艺术家黄鹿、青年艺术家李杨，不仅在传承东方文化，也是东方文化与当代艺术之间的转译者。
近期，黄鹿、李杨所属的艺术机构：国际当代艺术机构「Current State临在空间」在美国湾区历史最悠久，当代艺术在美国西海岸及其他地区重要交汇点的艺术博览会“旧金山艺术博览会”，于「Current State临在空间」展位A16，亮相艺术家黄鹿的当代艺术装置作品《绒启》《万菊共生》、艺术家李杨的《特行大礼》《空》《告别2》《马》《面见梁惠王》等水印木刻版画作品，吸引众多媒体、国际藏家的驻足与交流。
2026旧金山艺术博览会Current State临在空间展位A16现场——东方文化“非遗通草花”讲解互动
2026旧金山艺术博览会Current State临在空间展位A16现场——东方技法“水印木刻版画”讲解
“东方非遗的材料本身就有强大的生命力，非遗绒花、非遗通草花，是我在创作中选取的媒介，我现在所做的创作，目的和核心都是希望我自己所处的90后这一代，包括00后还有学生群体能更了解东方之美，也能认识到具有当下时代特色的东方审美。我的作品《绒启》试图打破非遗绒花头饰小件的局限，蛇在东方文化中既是蛰伏的地脉，又是新生的符号，绒花有‘荣华’的祝福之意；《万菊共生》使用的非遗通草花，化做菊花是东方文化高洁、隐逸的精神符号，是当代对东方文化的美学回应。”艺术家黄鹿在采访中说到。
青年艺术家黄鹿在工作室创作时
90后艺术家黄鹿的创作是关于东方非遗的艺术创作，讲述着在当下和时间长河里的东方诗意故事。另一位00后艺术家李杨的创作用传统的水印木刻版画技法，代表着年轻一代向内探索的个人风格。
“水在创作中是东方文明的产物，我选择水印木刻版画这样的创作媒介，想让西方更多地了解：不仅是油画的‘油’适用于艺术创作，‘水’在绘画的表现中也有独特韵味。我的作品中带有我对典故的引用，比如关于探讨治国之道的《面见梁惠王》，是战国时期思想家孟子与魏国君主梁惠王之间的著名对话。我创作这幅作品，是希望我们00后这一代对历史会有自己的思辨，同时也想让国际友人能更多地了解东方文化的哲思。而马作为东方绘画中经典的意象，在我的创作中反复出现，比如《告别2》《马》，刚好2026年也是马年，这幅作品带到旧金山，某种意义上，我也想表达一种东西方情谊的联结。”李杨在采访中说到。
青年艺术家李杨在工作室创作时
传统文化从来都不过时，它承载了人们的真实情感和记忆，这是人工智能无法替代的真实。当代艺术参与其中时，在优秀的青年艺术家黄鹿、李杨为代表的青年艺术家们的手中，迸发出新生命力。我们愈发看到东方的审美正在影响全球的审美，当全球的城市现代化进程加速，具备东方文化内核的当代艺术，代表着东方文化的心跳，四川作为美学教育、艺术创作的活力土壤，正在形成东方生活的城市样本。（赖波）
四川青年艺术家
